Soapéra

Conception Mathilde Monnier & Dominique Figarella
Chorégraphie Mathilde Monnier
Art visuel Dominique Figarella
Danse : Yoann Demichelis, Julien Gallée-Ferré, Thiago Granato, I-Fang Lin

Soapéra touche à peine le sol au sens propre comme au figuré. Pour cette pièce envolée Mathilde Monnier a convié le peintre plasticien Dominique Figarella à créer un espace théâtral à la manière d’une peinture en train de se faire. La chorégraphe évoque l’influence absolue d’un Giotto, ou de Ruth Saint Denis, danseuse américaine, pionnière de la danse moderne du début du XXe siècle. Dans un bain sonore doux et enveloppant d’Olivier Renouf, la scène offre une performance au sens originel du terme. Les corps jubilent, en prises à la matière déployée, ou projetés sur une toile dont ils sont à la fois les peintres et les personnages animés. Fantasme, pour l’artiste, d’une peinture en mouvement, en constante transformation. Au spectateur de construire son propre tableau : accidents, distorsions et ironie composent une nouvelle perception de la réalité chaotique. Soapéra est chimique et littéralement lumineuse.

Mathilde Monnier occupe une place de référence dans le paysage de la danse contemporaine française et internationale. De pièce en pièce, elle déjoue les attentes en présentant un travail en constant renouvellement. Sa nomination à la tête du Centre chorégraphique de Montpellier Languedoc-Roussillon en 1994 marque le début d’une série de collaborations avec des personnalités venant de divers champs artistiques (Jean-Luc Nancy, Katerine, Christine Angot, La Ribot, Heiner Goebbels...) et une équipe de création fidèle (Annie Tolleter, Eric Wurtz, Olivier Renouf, I-Fang Lin, Julien Gallée-Ferré...). Elle a présenté à Garonne Chinoiserie, Nuit, Déroutes, Allitérations, Huit minutes, et La Place du Singe.

Dominique Figarella fait ses études à la Villa Arson. Il s’est engagé dans une pratique de la peinture à la fois savante et ludique. Au début des années 90, il emploie dans ses tableaux des objets incongrus comme images, outils et métaphores du geste du peintre. Ballons, sparadraps et chewing-gums revisitent également les matériaux traditionnels du tableau. Il s’intéresse au processus de création en soi, au making-of qui documente un stade particulier, une temporalité de composition de la forme peinte.

1 Avenue du Château d’eau - Toulouse - 05 62 48 54 77
 www.theatregaronne.com